李白，唐代伟大的浪漫主义诗人，以其豪放不羁的性格和极富想象力的诗歌成就了自己在中国文学史上的独特地位。他的作品中，有许多被后世誉为“李白最好的十首诗”，其中《赋得古原草送别》就是一首深受人们喜爱的杰作。这篇文章将从不同角度探讨这首诗的时代背景以及其文学价值。

时代背景

在唐朝，这是一段政治上相对稳定、文化繁荣时期。作为一种社会现象，文人墨客开始更多地关注个人的情感表达和内心世界，而不是单纯追求官职和权力。这股潮流正是推动了李白这样的艺术家创作出具有深刻哲学意味的作品，如《赋得古原草送别》。

文化氛围

这一时期，对自然美景有着浓厚兴趣的人越来越多，他们通过描绘自然景观来抒发自己的情感。在这部作品中，李白以丰富的情感和细腻的心理描写，将自己对故乡的一种无奈离愁表现出来，为此提供了强烈的情感共鸣点。

社会环境

当时社会上存在着大量人口迁移现象，如边疆地区建设需要大量劳动力，从而引发了一批人离开故土前往新居所，在这种情况下，离别之情更加普遍，因此《赋得古原草送别》中的“我欲乘舟将远寄”、“何当共饮长江水”的话语更显沉痛。

诗歌内容分析

这首诗由五句构成，每句都紧密联系着前后的意境：

赴登高山望远眼，

行到那风吹不倒。

醉卧沙场梦归城，

夜半开门声如雷。

又向酒旗看飞扬。

赴登高山望远眼、行到那风吹不倒

这些字里藏意地展现了作者对于自由生活方式的渴望，他想要超越尘世间凡俗的事务，与天空相接触，即便是狂风也无法阻挡他坚定的步伐，这种精神气概让读者感觉到一种超脱世俗之物质束缚的豪迈与自信。

醉卧沙场梦归城、夜半开门声如雷

这里体现的是一种强烈的情感波动。他虽然身处战场，却依然思念家园，在酩酊大醉之后，不知不觉间梦回故里，但清醒后却再次面临外界喧嚣，无奈之下只能听到隔壁邻居夜晚打扫庭院的声音，这样的画面充分展示了作者内心深处对家的思念，以及往昔日常生活中小事琐碎带来的孤寂与失落。

又向酒旗看飞扬

最后一句，则是一个转折，用酒旗这个隐喻，代表着自由无羁的地位，让我们联想到即使是在旅途或战争中，也能找到属于自己的乐趣，就像游子吟中的“去国怀抱”一样，是一种释放压抑的情绪的手段，同时也是对于未来生活态度的一种展望，即使身处险恶，也要保持乐观的心态去迎接挑战。

文学价值

抒情技巧：李白运用典型的手法，比如夸张、比喻等，使得每一句话都充满力量，他借助于丰富多彩的人物形象和生动活泼的情节，将复杂而微妙的情感演绎出来，使读者能够直接体验到作者内心世界的波澜壮阔。

语言艺术：语言上的精湛处理，如“望远眼”、“风吹不倒”、“醉卧沙场梦归城”，每一个词汇都是精心选择，它们之间形成了一种节奏，让整首诗听起来既庄重又轻松，每个字都承载着巨大的意义。

思想深度：通过这样简单明快的话语表达出高度抽象且复杂的心理状态。例如，“醉卧沙场梦归城”，它似乎很平淡，但实际上蕴含着极为复杂的心理活动——失落、怀念与抗争混合在一起，是现代心理学所说的逆反心理的一个典型例证。

历史意义：作为唐代文人的代表作之一，它成为了一种文化符号，对后世产生影响广泛，可以说是打开了中国文学传统的大门，为后来的文坛奠定基础，并且激励无数人才继续走下去追求卓越的地步。而这一切，都源于他那个时代人民追求个人感情真挚表达以及对自然美好事物赞叹绝伦的情况下的共同努力成果。