李白杜甫与苏轼相比在当代中文文学中他们的地位又是怎样的呢
在中国文学史上，李白、杜甫和苏轼被公认为“诗圣”，他们的诗歌不仅反映了唐宋时期的社会风貌，而且其艺术成就对后世影响深远。然而，随着时间的推移，中国现代诗人作家也逐渐崭露头角，他们以独特的视角和创新的手法，为中文文学带来了新的活力。
首先，我们要认识到，与古代伟大的诗人相比，中国现代诗人作家的作品往往更加注重语言创新和形式实验。这一现象可以从多个方面来分析。首先，从语言使用上看，现代诗人的作品中充满了新词汇、新意象，这些都来源于日常生活中的感受，以及对现实世界变化的一种理解。例如，当代著名女作家杨牧，她的《沉默》系列就通过极简而富有表现力的文字，将读者带入一个沉默却充满情感的世界。
其次，从形式上看，由于传统文学形式已经不能完全适应时代发展所需，因此许多现代诗人开始尝试各种新颖的手法，比如将传统汉字与非传统元素结合起来，如图画或其他媒介物质，使得阅读体验变得更加丰富多彩。此外，还有一些更为激进的人类主义者倾向于摒弃一切文言文，而采用方块体字或者拼音等方式进行创作，以此表达一种对传统文化界限突破的心态。
再者，对待主题处理上的差异也是显而易见。在古典时期，大多数优秀之士都致力于表达个人情感以及对于国家大事的情怀。而到了现代，则出现了一种趋势，即强调个人的内心世界与精神追求。在这方面，有些著名作家，如余华，他在小说《猫城记》中探讨了人类存在本身的问题，并且展现出一种超越个人命运，对生命意义深刻思考的情怀。
最后，不同历史背景下的人们面临不同的挑战，也导致了不同类型人物产生。即使是在当今这个信息爆炸、技术飞速发展的大环境下，一批批具有鲜明时代特色的人才涌现出来，他们不仅能够敏锐地捕捉时代脉搏，而且还能用自己的笔触去描绘这些变迁给人们留下的印记。
总结来说，无论是从语言创新、形式实验还是主题选择等方面，都可以看出中国现代诗人作家在继承并发扬民族文化遗产同时，又勇敢地开拓前行，将中华文化推向了一个全新的高度。当然，这并不意味着我们应该完全抛弃过去，只是说我们应该以开放的心态去接受变化，同时保持对古典美学价值观念的一份尊重。这正是当今文学界所面临的一个重要课题——如何既保持根基，又追求创新？